Comprendre les différences entre le graphisme print et digital

Dans le monde du graphisme, il existe deux domaines principaux : le print (imprimé) et le digital (numérique). Bien qu’ils partagent certains aspects en commun, ils présentent également des différences importantes. Cet article vise à mettre en lumière ces différences et à explorer leurs spécificités respectives.

Le point de vue matériel entre le graphisme print et digital

L’une des principales distinctions entre le graphisme print et digital réside dans la manière dont les œuvres sont affichées et consommées. Le graphisme print concerne les supports physiques tels que les livres, les magazines, les affiches, les cartes de visite, etc. À l’inverse, le graphisme digital englobe les créations numériques telles que les sites web, les applications mobiles, les publicités en ligne, etc.

La résolution et la qualité d’image

En ce qui concerne la qualité d’image, le graphisme print offre généralement une meilleure résolution que le graphisme digital. En effet, les images imprimées peuvent atteindre une résolution allant jusqu’à 300 DPI (dots per inch) ou plus, tandis que les écrans d’ordinateur et de smartphone ont généralement une résolution comprise entre 72 et 150 DPI. Ainsi, pour garantir un rendu optimal, il convient de travailler avec des fichiers haute résolution pour le print et des fichiers adaptés aux écrans pour le digital.

Les couleurs

Le choix des couleurs est également un élément important à prendre en compte lorsqu’on travaille sur du graphisme print ou digital. En effet, les deux domaines utilisent des systèmes de couleurs différents :

• CMJN (Cyan, Magenta, Jaune et Noir) : Ce système est utilisé pour l’impression, car il permet d’obtenir une large gamme de couleurs en mélangeant les quatre encres de base.
• RVB (Rouge, Vert, Bleu) : Ce système est utilisé pour les écrans numériques, car il permet de reproduire toutes les couleurs visibles à l’aide des trois couleurs primaires de la lumière.

Ainsi, pour garantir un rendu fidèle, il est essentiel de travailler avec le bon système de couleurs en fonction du support final.

Les contraintes techniques

Le graphisme print et digital impose chacun des contraintes techniques spécifiques, qui influencent la manière dont les œuvres sont conçues et réalisées.

La mise en page

Dans le domaine du print, la mise en page est généralement statique et doit tenir compte des dimensions du support physique. Les éléments graphiques et textuels doivent être disposés de manière harmonieuse, tout en respectant les marges et les espaces dédiés aux pliures, aux agrafes, etc. En revanche, dans le domaine du digital, la mise en page doit s’adapter à différentes tailles et résolutions d’écran. Elle doit également tenir compte des contraintes liées à l’ergonomie et à la navigation, notamment sur les appareils mobiles où les utilisateurs interagissent principalement avec leurs doigts.

Les formats de fichier

Une autre différence importante entre le graphisme print et digital réside dans les formats de fichier utilisés. Pour l’impression, on privilégie généralement les formats vectoriels (tels que EPS ou AI) qui permettent d’obtenir des images haute résolution sans perte de qualité lors de l’agrandissement. Les formats bitmap (tels que JPEG ou PNG) sont plutôt destinés au graphisme digital, car ils offrent une bonne compatibilité avec les navigateurs web et les applications mobiles.

Les objectifs et les publics cibles dans le graphisme print et digital

Enfin, le graphisme print et digital se distinguent par leurs objectifs et leurs publics cibles. Le graphisme print vise généralement à informer, éduquer ou divertir un public précis à travers des supports tangibles, tandis que le graphisme digital cherche à capter l’attention et à inciter à l’action en exploitant les possibilités offertes par les technologies numériques.

Le rôle du design

Dans les deux domaines, le design joue un rôle crucial pour véhiculer efficacement le message souhaité. Cependant, il doit être adapté aux spécificités de chaque support :

• Graphisme print : L’accent est mis sur la clarté, la lisibilité et l’esthétique, tout en respectant les contraintes techniques liées à l’impression et au support physique.
• Graphisme digital : L’accent est mis sur l’interaction, la facilité d’utilisation et la cohérence visuelle entre différents supports numériques (ordinateurs, smartphones, tablettes, etc.).

En somme, le graphisme print et digital présentent des différences majeures qui nécessitent une approche spécifique pour chaque domaine. Les professionnels du graphisme doivent donc maîtriser les spécificités de chaque support afin de créer des œuvres percutantes et adaptées à leurs objectifs.